Libros y manuscritos de Serge Gainsbourg expuestos en la Bpi

La exposición Serge Gainsbourg, le mot exact, que presenta preciosos manuscritos y mecanografiados anotados, objetos personales, pequeños papeles, libros de su biblioteca y documentos de archivo, se estructura en torno a tres partes temáticas.

Nada más entrar en la exposición, la foto de Serge Gainsbourg en su despacho, en la que escribió la mayoría de sus textos, recibe a los visitantes, invitándolos a entrar en la intimidad de su proceso creativo.

La primera parte de la exposición se centra en la biblioteca de Serge Gainsbourg y sus influencias literarias, situando metafóricamente la biblioteca personal del artista en el corazón de la Bpi. Ofrece una panorámica del heterogéneo panorama literario de Serge Gainsbourg, proponiendo una selección de los libros que llenan las estanterías de su despacho de la rue de Verneuil y que arrojan luz sobre las referencias e inspiraciones del artista: literatura clásica, literatura de el siglo XIX, poesía, surrealismo y movimiento dadaísta, obras dedicadas al cine, biografías de músicos, cultura pop… Esta parte también presenta dedicatorias manuscritas de varios autores.
También muestra cómo las referencias literarias de Serge Gainsbourg influyeron en su escritura, con paralelismos entre ciertos textos de autores literarios y sus canciones: Charles Baudelaire y Edgar Allan Poe / Initials BB; Francis Picabia / HFuir le bonheur de peur qu’il ne se sauve ; Vladimir Nabokov / Jane B…

La segunda parte de la exposición se centra en cómo las influencias literarias de Serge Gainsbourg han moldeado el carácter del artista, hasta la creación de un doble mediático que acabará casi por eclipsarlo, en la tradición de los dobles literarios del siglo XIX, como en Le Horla de Guy de Maupassant o Le portrait de Dorian Gray de Oscar Wilde. Llama la atención la influencia de algunos de estos personajes en la construcción de la imagen de Serge Gainsbourg. Los numerosos objetos personales expuestos (bastones, perfumes, guantes, etc.), así como su “petits papiers”, tarjetas de fidelización para restaurantes, discotecas o boutiques de lujo, vienen a alimentar la leyenda y dan testimonio de esta minuciosa construcción. El desciframiento de los álbumes conceptuales L’Homme à tête de chou y Melody Nelson acentúa aún más este realce del doble, hasta la creación de un nuevo personaje a principios de los 80: Gainsbarre.

Finalmente, la tercera parte de la exposición destaca el “estilo” de Gainsbourg como letrista. Maestro en el uso de la lengua francesa, Serge Gainsbourg deja tras de sí un enorme corpus de más de 500 canciones, para sí mismo y para sus intérpretes, lo que explica su influencia en la canción francesa actual. Canciones marcadas por una técnica de escritura aguda, donde las figuras retóricas, la musicalidad de las palabras y el ritmo toman protagonismo. Esta parte de la exposición también destaca el trabajo de escribir con sus intérpretes, a través de canciones emblemáticas (Attends ou va-t-en con France Gall, Sous le soleil con Anna Karina, Alice hélas con Catherine Deneuve), hasta el análisis de la “producción” de tres canciones escritas en 1968, representativas de esta obra de escritura: L’Anamour, Ford Mustang y L’enfant qui dort, cuyas letras y partituras manuscritas se exhiben al público por primera vez. El epílogo de la exposición demuestra finalmente a través de los titulares de los periódicos, cuánto las palabras de Gainsbourg han podido dejar huella hasta el punto de pasar a veces al lenguaje cotidiano, como el título Je t’aime moi non plus, se convierten en una expresión de ambivalencia.